Hoe Je Digitale Kunst Online Kunt Verkopen (Snelle Startgids)

Er zijn minstens een miljoen manieren om online geld te verdienen (geloof ons, we hebben geteld).

Als je wilt beginnen met een online bedrijf – en onderweg wat geld wilt verdienen – is er geen betere plek om te beginnen dan met je eigen vaardigheden, hobby’s en passies. Als je talent hebt voor kunst, kan dat je kans zijn om een online imperium te starten – of op zijn minst een paar extra euro’s te verdienen.

Veel mensen verkopen digitale kunst op het web, maar omdat er zoveel manieren zijn om dit te doen, kan het een intimiderende ruimte zijn voor een beginner. Maar wees niet bang! Onze gids hieronder dekt alles wat je moet weten over hoe je digitale kunst online kunt verkopen. Het enige wat je hoeft te doen is waar je het beste in bent: kunst creëren.

Laten we beginnen!

Welke Soorten Digitale Kunst Kun Je Verkopen?

Ongeacht welk type digitale kunst je creëert, je kunt het waarschijnlijk online verkopen. Enkele gangbare en populaire digitale kunststijlen die in online marktplaatsen en e-commercesites te vinden zijn, omvatten:

• 2D-kunstwerken, zoals fotografie, illustraties, digitale schilderijen, vectorafbeeldingen, pixelkunst en conceptuele kunst voor videospellen en films. Dit kan zelfs fysieke kunst zijn die wordt gescand of digitaal nagemaakt.
• 3D-kunstwerken, die kunnen bestaan uit computergraphics, gemengde media en architectuurmodellen, en meer.
• Animatie, die kan worden gebruikt in videoproductie, presentaties, of zelfs in interactieve media zoals videospellen.
• Branding kits, die logo’s, lettertypes, website ontwerpen en andere grafische ontwerpactiva kunnen bevatten die bedrijven gebruiken om hun merken online op te bouwen.
• Ontwerpsjablonen, als je een talent hebt voor ontwerp, kan het verkopen van sjablonen voor websites, presentaties, visitekaartjes, sociale media posts en andere toepassingen heel winstgevend zijn.
• Lettertypes en typografie, die kunnen worden gebruikt voor branding of webdesign.
• NFT’s, of niet-vervangbare tokens, die zijn uitgegroeid tot een populaire manier voor kunstenaars om hun digitale kunst te verkopen. Dit kan elk type digitale kunst bevatten, maar wordt vaak gebruikt voor unieke of gelimiteerde edities.
• VR- en AR-kunst, zoals sociale mediafilters, meeslepende ervaringen of digitale objecten.

Kun Je Winst Maken Met Het Verkopen Van Digitale Kunst Online?

Ja! Online kunstverkopen werden geschat op 13,6 miljard dollar in 2021, een stijging ten opzichte van 7,9 miljard dollar in 2020. Steeds meer mensen kopen kunst online, dus het is zeker mogelijk om winst te maken met de verkoop van digitale kunst – en veel mensen doen dat! Maar het vereist aanzienlijke inspanning, vaardigheid, marketingkennis en vaak ook een beetje geluk.

Hieronder staan enkele tips en strategieën die je kunt gebruiken om je winst te maximaliseren.

• Ontwikkel Je Vaardigheden – Zoals het oude gezegde luidt: oefening baart kunst! Om je kunst te verkopen, moet het van hoge kwaliteit zijn. Dat betekent dat je tijd moet besteden aan het oefenen van je vak en het ontwikkelen van je unieke stijl, wat je zal helpen om op te vallen en een volgersschare te creëren.
• Ken Je Markt – Verschillende soorten kunst verkopen beter op verschillende platforms. Onderzoek om te begrijpen welke soorten kunst populair zijn op je gekozen marktplaats (meer hierover verderop).
• Markt En Promoot Je Kunst – Alleen je kunst uploaden en hopen dat kopers het zullen vinden is niet genoeg. Gebruik sociale media, e-mailnieuwsbrieven en andere marketingstrategieën om je werk te promoten. Het is ook een goed idee om een sterk merk en een consistent portfolio op te bouwen. Een samenhangende uitstraling en gevoel van je werk kan je herkenbaarder en professioneler maken voor potentiële kopers.
• Diversifieer Je Inkomen – Zoals we hieronder gedetailleerder zullen verkennen, zijn er tal van manieren om digitale kunst te verkopen. Beperk jezelf niet, anders beperk je mogelijk je winsten! Overweeg verschillende soorten producten te verkopen, zoals kunstafdrukken, t-shirts of digitale downloads, en bied diensten aan zoals gepersonaliseerde opdrachten of tutorials. Je kunt je werk ook op meerdere platforms verkopen om een breder publiek te bereiken.
• Zorg Goed Voor Je Klanten – Wanneer je eersteklas klantenservice biedt en goed voor je klanten zorgt, is de kans groter dat ze terugkerende klanten worden en anderen naar jou doorverwijzen. Reageer snel op vragen van potentiële kopers, werk hard om problemen op te lossen en lever hoogwaardige producten op tijd.
• Maak Gebruik Van Nieuwe Technologieën – Bijvoorbeeld, NFT’s kunnen kunstenaars in staat stellen hun werk voor hogere prijzen te verkopen dan traditionele digitale prints. Houd echter in gedachten dat trends in technologie volatiel en speculatief kunnen zijn—NFT’s zijn volgens sommige experts al op hun retour.

Hoe Weet Ik Of Mijn Kunst Zal Verkopen?

Nou, dat doe je niet. Om heel eerlijk te zijn, de kunstmarkt kan onvoorspelbaar en subjectief zijn. Maar je kunt de kansen vergroten door zoveel mogelijk te oefenen om kunstwerken van hoge kwaliteit te maken, een unieke stijl te hebben die je onderscheidt van andere kunstenaars, en je kunst te verkopen in verschillende vormen die verschillende doelgroepen aanspreken. Marketing kan je ook helpen de juiste doelgroepen te vinden die van je werk houden en het waarderen.

Wat vaak verkoopt is niet alleen het kunstwerk zelf, maar ook het verhaal en de persoonlijkheid erachter. Het opbouwen van een sterk persoonlijk merk en het verbinden met je publiek kan een belangrijke rol spelen in je commerciële succes. Blijf altijd leren, experimenteren en je vak verfijnen, en laat je niet ontmoedigen door aanvankelijk trage verkopen – het kan tijd kosten om je markt te vinden en je draai te vinden.

Hoeveel Moet Ik Rekenen?

Het prijzen van je digitale kunst kan een lastig proces zijn, en er zijn veel variabelen om rekening mee te houden. Hier zijn enkele factoren die kunnen beïnvloeden hoeveel je zou moeten vragen:

• Besteedde tijd – Overweeg de tijd die je hebt besteed aan het maken van het kunstwerk. Wat zou een redelijk uurloon zijn voor je werk? Dit kan een handig uitgangspunt zijn.
• Jouw vaardigheidsniveau – Kunstenaars met een hoge vaardigheid of jarenlange ervaring kunnen doorgaans meer vragen voor hun werk.
• Kosten – Als er kosten verbonden zijn aan het maken van het kunstwerk, zoals abonnementen op software of hardware, moeten deze in de prijs worden meegenomen.
• Markttarieven – Onderzoek wat andere kunstenaars met vergelijkbare stijlen en ervaringsniveaus vragen voor vergelijkbaar werk. Dit kan je een idee geven van wat klanten bereid zouden kunnen zijn te betalen.

Veiligheidstips Voor Het Verkopen Van Digitale Kunstwerken Online

Er zijn enkele potentiële gevaren verbonden aan het verkopen van digitale kunst (of een ander product) online. Enkele belangrijke risico’s waar je op moet letten zijn oplichting, diefstal en privacyproblemen. Hier zijn enkele tips om jezelf te beschermen.

Om jezelf tegen oplichting te beschermen:

• Let op veelvoorkomende oplichting, zoals terugboekingen of kopers die vragen om ongebruikelijke betaalmethoden te gebruiken. Als iets verdacht lijkt, kun je het beste voorzichtig zijn.
• Gebruik een veilig, betrouwbaar betaalplatform om transacties af te handelen. Dit beschermt zowel jou als je klanten.
• Vermeld duidelijk je servicevoorwaarden op je website of platform. Dit moet je beleid over terugbetalingen, omruilingen en beleid voor persoonlijk gebruik omvatten (d.w.z. wat de koper mag doen met jouw kunst).
• Houd een administratie bij van al je verkopen en interacties met klanten. Dit kan nuttig zijn in geval van geschillen of voor belastingdoeleinden.

Om jezelf te beschermen tegen diefstal:

• Plaats een watermerk op al je originele kunst. Een watermerk kan mensen ontmoedigen om je afbeeldingen te stelen omdat het moeilijker maakt om ze zonder toestemming te gebruiken. Het hoeft niet groot of opvallend te zijn, alleen genoeg om je werk te beschermen.
• Gebruik mockups of afbeeldingen met lage resolutie als voorbeelden. Bij het online tonen van je werk zijn afbeeldingen met een lagere resolutie geschikt voor bekijken maar niet voor afdrukken. Dit zal diefstal verder ontmoedigen.
• Voeg een auteursrechtverklaring toe op je website en indien mogelijk ook op de afbeelding zelf. Dit herinnert mensen eraan dat je werk wettelijk beschermd is.
• Bewaar altijd back-ups van je originele bestanden. Als je website of het platform waarop je verkoopt ooit zou crashen of gehackt worden, verlies je niet je originele werk.

Om je privacy en persoonlijke gegevens te beschermen:

• Wees voorzichtig met hoeveel persoonlijke informatie je online deelt. Geef nooit meer informatie dan nodig is.

5 Manieren Om Digitale Kunst Online Te Verkopen

Digitale kunstenaars hebben vele manieren waarop ze hun kunst online kunnen verkopen, hoewel ze in sommige gevallen beperkt kunnen zijn door het precieze type kunst dat ze creëren. Hieronder vind je enkele van de meest voorkomende manieren waarop makers hun digitale kunst verkopen – maar weet dat dit geen uitputtende lijst is, en er zijn veel andere manieren om te verkopen, vooral als je een specifiek niche type kunst hebt dat aantrekkelijk is voor een specifieke gemeenschap.

1. Richt Een Online Winkel In

Een online winkel opzetten kan arbeidsintensief en tijdrovend zijn, maar het is nog steeds een geweldige keuze, vooral voor kunstenaars die digitale producten hebben om te verkopen als downloadbare bestanden, zoals digitale kunstafdrukken.

Er zijn enkele manieren waarop je tijd en moeite kunt besparen bij het opzetten van een online winkel – bijvoorbeeld, in plaats van je website vanaf nul te creëren, kun je een websitebouwer zoals Wix of WordPress gebruiken, en vervolgens een e-commerce plugin zoals WooCommerce installeren om te beginnen met het verkopen van je kunst.

Of je kunt nog meer tijd besparen door een pagina in te stellen op een bestaande online marktplaats, zoals Shopify of Etsy. Je kunt zelfs een combinatie van deze gebruiken om een breder publiek te bereiken – je kunt je website bouwen en nog steeds een Etsy-winkel hebben om potentiële kopers te vangen die op Etsy zoeken naar producten zoals die van jou.

Digitale kunst verkopen via een online winkel kan een goede optie zijn voor kunstenaars die een groot oeuvre hebben dat ze willen verkopen, evenals voor diegenen die een wereldwijd publiek willen bereiken. Het is ook een goede optie voor kunstenaars die graag op hun eigen tempo werken.

Voor- en Nadelen van het Verkopen van Digitale Kunst in een Online Winkel
Voordelen	Nadelen
Schaalbaarheid – In tegenstelling tot fysieke producten kan digitale kunst onbeperkt worden verkocht zonder bijkomende productiekosten. Flexibiliteit – Je kunt werken volgens je eigen schema en vanuit elke plek ter wereld. Lagere kosten – Er is geen behoefte aan fysieke opslagruimte, verzending of materialen. Wereldwijd bereik – Je online winkel kan klanten van over de hele wereld bereiken.	Concurrentie – De online markt voor digitale kunst is zeer competitief. Het kan moeilijk zijn om op te vallen en klanten aan te trekken. Marketing – Je bent verantwoordelijk voor het promoten van je winkel en producten. Dit kan tijdrovend zijn en vaardigheden vereisen die buiten je artistieke expertise liggen. Klantenservice – Je moet klantenvragen, klachten en terugbetalingen afhandelen. Digitale diefstal – Er is een risico dat mensen je digitale kunst stelen en reproduceren.

2. Aanbieding Commissies

Het aanbieden van commissies betekent dat je aangepaste kunstwerken maakt voor klanten op basis van hun specifieke verzoeken. Hier is hoe het proces werkt:

1. Je gebruikt je website, sociale media en andere kanalen om mensen te laten weten dat je open staat voor opdrachten.
2. Wanneer iemand geïnteresseerd is om je te boeken, nemen ze contact met je op om te bespreken wat ze willen. Je zult details moeten bespreken zoals het onderwerp, de stijl, de grootte, het tijdsbestek en de prijs.
3. Zodra je het over de basis eens bent, kun je de overeenkomst formaliseren. Dit moet een contract bevatten dat de voorwaarden van de opdracht uiteenzet, inclusief betalingsvoorwaarden, tijdslijnen, wat er gebeurt als de klant niet tevreden is, enz.
4. Nadat de voorwaarden zijn vastgesteld, kun je beginnen met werken aan de opdracht. Je kunt voortgangsupdates aan de klant verstrekken, en zij willen misschien wijzigingen of revisies aanvragen.
5. Zodra het kunstwerk voltooid is en de klant tevreden is, lever je de uiteindelijke digitale bestanden.

Commissies aannemen kan een goede optie zijn voor kunstenaars die graag werken aan aangepaste projecten en direct met klanten willen interageren. Het kan ook een goede optie zijn voor kunstenaars die gespecialiseerd zijn in een specifiek type kunst dat in trek is voor aangepast werk, zoals portretten, branding of conceptkunst voor videogames en films.

Voor- en Nadelen van het Verkopen van Digitale Kunst door Commissies Aan te Bieden
Voor	Tegen
Hogere prijzen – Op maat gemaakte kunstwerken kunnen vaak hogere prijzen opleveren dan vooraf gemaakte stukken. Klantrelaties – Direct samenwerken met klanten kan leiden tot langdurige relaties en herhaalde zaken. Variëteit – Elke opdracht is een uniek project, wat je werk interessant en uitdagend kan houden.	Tijd – Commissies vergen vaak meer tijd dan vooraf gemaakte stukken. Je moet tijd besteden aan communicatie met de klant en het omgaan met mogelijke revisies. Klantverwachtingen – Klanten hebben vaak specifieke verwachtingen, en het kan soms uitdagend zijn om daaraan te voldoen. Inconsistent inkomen – Inkomen hangt af van de vraag naar je werk.

3. Verkoop Je Kunst Als NFT’s

NFT’s zijn in 2014 doorgebroken op de digitale kunstscene, maar werden populair in 2020 en 2021 na een paar hoogwaardige (en waardevolle) NFT-verkopen. Je kunst verkopen als NFT’s houdt in dat je unieke tokens op een blockchain creëert die eigendom vertegenwoordigen van een specifiek stuk digitale kunst. Je creëert je kunst, net zoals je al doet, maar dan moet het “gemint” worden, wat betekent dat je een nieuwe token op de blockchain creëert die jouw kunst vertegenwoordigt. Dit omvat meestal het uploaden van je kunstwerk naar een NFT-marktplaats, het toevoegen van metadata over het kunstwerk (zoals de naam, beschrijving en jouw naam als kunstenaar), en het betalen van een vergoeding in cryptocurrency.

Je kunt dan jouw NFT te koop aanbieden, door het te verkopen tegen een vaste prijs of via een veilingstijl, waarbij het naar de hoogste bieder gaat. Wanneer iemand jouw NFT koopt, wordt de token die jouw kunstwerk vertegenwoordigt overgedragen naar hun digitale portemonnee. Deze transactie wordt geregistreerd op de blockchain, wat een permanent record van de verkoop biedt.

Kunst verkopen als NFTs kan een goede optie zijn voor digitale kunstenaars die geïnteresseerd zijn in het verkennen van nieuwe technologieën en die hun werk willen verkopen in een markt die uniek eigendom toestaat. Het is ook aantrekkelijk voor kunstenaars die werk creëren dat kan profiteren van gekoppeld zijn aan een blockchain, zoals interactieve digitale kunst of kunst die in de loop van de tijd verandert.

Voor- en Nadelen van het Verkopen van Digitale Kunst als NFT’s
Voordelen	Nadelen
Herkomst en eigendom – De blockchain biedt een duidelijk overzicht van eigendom en herkomst voor elk kunstwerk, wat aantrekkelijk kan zijn voor kopers. Potentie voor hoge prijzen – Sommige NFT’s zijn voor extreem hoge prijzen verkocht, hoewel dit eerder uitzondering dan regel is. Secundaire verkopen – Vele NFT-contracten bevatten een functie die de originele kunstenaar een percentage van toekomstige verkopen van de NFT laat ontvangen. Dit betekent dat je kunt blijven profiteren van je kunst als het in waarde stijgt.	Kosten – Het slaan van een NFT kan duur zijn, omdat het gewoonlijk het betalen van een vergoeding in cryptocurrency inhoudt. Deze kosten kunnen volatiel en hoog zijn. Milieu-impact – Het proces van het slaan van NFT’s en het onderhouden van de blockchain vereist veel rekenkracht, wat een aanzienlijke milieu-impact heeft. Marktvolatiliteit – De markt voor NFT’s is relatief nieuw en nog steeds vrij volatiel. Prijzen kunnen dramatisch fluctueren, en het is mogelijk dat de huidige interesse van korte duur is en zij in populariteit zullen afnemen. Technische complexiteit – Het creëren en verkopen van NFT’s vereist een basiskennis van blockchain-technologie en cryptocurrency, wat een barrière kan zijn voor sommige kunstenaars.

4. Verkoop Canvas Prints En Decoratie

Het verkopen van digitale kunst als fysieke producten zoals canvas prints, wandkunst, posters, kaarten, stickers en andere decoratieartikelen houdt in dat je jouw digitale creaties omzet in tastbare items die mensen kunnen tentoonstellen.

Je moet samenwerken met een drukkerij om jouw digitale kunst om te zetten in fysieke producten. Je kunt kiezen om met een lokale drukker te werken of een online service te gebruiken. Sommige online services, zoals Society6 of Redbubble, regelen ook de verkoop en verzending voor je. Vervolgens moet je jouw kunst uploaden, de producten kiezen die je wilt aanbieden, je prijzen instellen en productbeschrijvingen schrijven.

Digitale kunst als fysieke producten verkopen kan een goede optie zijn voor kunstenaars die een breder publiek willen bereiken. Hoewel sommige mensen zich prettig voelen bij het kopen van digitale kunst, geven veel anderen de voorkeur aan een fysiek item dat ze kunnen tentoonstellen. Het is ook een goede optie voor kunstenaars die werk creëren dat zich goed leent voor weergave op fysieke producten, zoals illustraties, typografie of grafische ontwerpen.

Voor- en Nadelen van het Verkopen van Digitale Kunst als Fysieke Prints
Voordelen	Nadelen
Brede aantrekkingskracht – Fysieke producten kunnen een breder publiek aanspreken dan alleen digitale kunst. Hogere prijspunten – Fysieke producten worden vaak voor hogere prijzen verkocht dan digitale downloads. Passief inkomen – Als je een print-on-demand service gebruikt die verkoop en verzending afhandelt, kan dit een relatief passieve inkomstenbron zijn nadat je het hebt opgezet.	Drukkosten – Er zijn kosten verbonden aan het afdrukken van je kunst, die kunnen knagen aan je winst. Kwaliteitscontrole – Als je een externe drukservice gebruikt, heb je mogelijk minder controle over de uiteindelijke kwaliteit van het product. Verzending en afhandeling – Als je de verkopen zelf afhandelt, moet je zorgen voor verpakking, verzendkosten en problemen zoals beschadigingen of retourzendingen.

5. Merchandise Verkopen

Het verkopen van digitale kunst als merchandise betekent dat je jouw digitale creaties omzet in producten zoals T-shirts, mokken, stickers, telefoonhoesjes, notitieboekjes, planners en meer. Hiervoor gebruiken veel kunstenaars Print-On-Demand diensten (POD) zoals Redbubble, Society6 of Printify. Deze platforms verzorgen het printen en verzenden van de producten, waardoor het proces toegankelijker en beheersbaarder wordt.

Om te beginnen hoef je alleen maar de producten te kiezen die je wilt aanbieden, en de mogelijkheden zijn vrijwel onbeperkt – alles wat een printbare versie van je kunst kan weergeven, zou in principe kunnen werken. Daarna kun je jouw winkel opzetten en beginnen met verkopen!

Kunstenaars die al een volgersbasis hebben, kunnen de verkoop van merchandise bijzonder winstgevend vinden, aangezien fans vaak graag hun favoriete makers willen ondersteunen. Kunstenaars wiens werk goed overkomt op merchandise (denk aan gedurfde, opvallende ontwerpen of trendy thema’s) kunnen ook succesvol zijn met deze aanpak.

Voor- en Nadelen van het Verkopen van Digitale Kunst als Merchandise
Voordelen	Nadelen
Brede aantrekkingskracht – Veel mensen kopen liever tastbare producten dan puur digitale kunstwerken. Merkbekendheid – Gemerchandiseerde producten kunnen helpen om het woord over jouw kunst te verspreiden en de zichtbaarheid van je merk te vergroten. Fanbetrokkenheid – Fans waarderen vaak de mogelijkheid om hun favoriete artiesten te ondersteunen door merchandise te kopen.	Kwaliteitscontrole – Als je een externe service gebruikt, heb je mogelijk beperkte controle over de kwaliteit van het eindproduct. Voorraadbeheer – Als je geen print-on-demand-service gebruikt, moet je zelf de voorraad beheren, wat veel tijd en arbeid kost. Potentieel voor lagere winstmarges – Externe services nemen een deel van je verkopen en de kosten van het produceren van elk item kunnen je winsten aantasten.

Hoe Verkoop Je Digitale Kunst Online: Een Stap-Voor-Stap Handleiding

Dus je bent klaar om je artistieke passie om te zetten in een kunstbedrijf? De tips die je in deze gids hebt geleerd, helpen je met de volgende stappen: jezelf online vestigen en wat kunst verkopen!

1. Maak Jouw Kunst!

Eerst en vooral, laat je creativiteit de vrije loop! Of het nu gaat om digitale schilderijen, vectorafbeeldingen of 3D-modellen, creëer iets waar je gepassioneerd over bent en waarvan anderen het graag zouden zien op hun digitale of fysieke muren.

2. Bereid Je Digitale Bestanden Voor

Klaar met creëren? Fantastisch! Nu is het tijd om ervoor te zorgen dat je kunst klaar is voor de online marktplaats.

Voor digitale downloads, sla je kunstwerk op in een hoge-resolutie, universeel geaccepteerd formaat zoals JPEG of PNG. Als je afdrukken of merchandise verkoopt, zorg er dan voor dat je werk een hoge genoeg resolutie heeft om er scherp en levendig uit te zien wanneer het wordt afgedrukt. Overweeg ook het maken van aantrekkelijke voorbeelden of miniatuurafbeeldingen van je werk om het zo in het oog springend mogelijk te maken voor iedereen die je site bekijkt.

3. Kies Een Verkoopplatform

We hebben al veel platformen besproken in deze gids. Je kunt er slechts één kiezen, of je kunt er meerdere tegelijk gebruiken – het hangt allemaal af van hoeveel tijd en moeite je wilt steken in het verkopen van je kunst en de soorten mensen die je wilt bereiken. Onthoud, als je een groot publiek wilt bereiken, is het gebruik van meerdere platformen de manier om te gaan.

Of je nu je eigen website bouwt, een pagina of winkel in een online kunstmarkt creëert, NFT’s maakt, of je kunst omzet in merchandise, deze stap kost wat tijd – je vergelijkt verschillende platformen, beslist hoe actief (of passief) je wilt zijn, en of je bedrijfsmodel passief inkomen ondersteunt via POD-diensten, of aangepaste opdrachten waarbij je bij elke stap betrokken bent.

4. Upload Je Kunst

Deze stap is alsof je jouw kunst in een virtuele galerij hangt. Zorg dat elk stuk in het beste licht wordt getoond met afbeeldingen en miniatuurweergaven van hoge kwaliteit. Schrijf boeiende en duidelijke beschrijvingen, en overweeg om leuke details toe te voegen – je kunt praten over je inspiratie, proces of het verhaal achter het stuk. Vergeet niet je werk te prijzen! Neem je tijd, moeite en de gangbare tarieven voor vergelijkbare werken in overweging bij het bepalen van de prijzen.

5. Promoot Jezelf

Tenslotte verkoop je niet alleen je kunst – je verkoopt een verhaal, JOUW verhaal. Dus ontketen je innerlijke influencer en vertel mensen over jezelf en je werk.

Gebruik social media platforms, begin een blog of een nieuwsbrief, werk samen met andere kunstenaars of neem deel aan online gemeenschappen. Toon achter-de-schermen van je werk, deel je successen (en je mislukkingen – iedereen houdt van een kunstenaar die echt is!) en ga in gesprek met je volgers.

Als je kunst niche is of aanspreekt bij een bepaald doelpubliek, ga dan naar de plaatsen waar dat publiek online “rondhangt”, zoals bepaalde websites of gemeenschappen. Je kunt ook overwegen om te investeren in zoekmachine optimalisatie (SEO) voor je website of winkel, wat mensen zal helpen je te vinden op zoekmachines wanneer ze zoeken op specifieke zoektermen gerelateerd aan je kunst.

Laatste Gedachten

Het beslissen hoe je jouw digitale kunst online verkoopt, is eigenlijk net als het creëren van kunst zelf – er zijn oneindig veel paden die je kunt nemen en geen echte manier om te weten welke het beste is. Maar de tips in deze gids moeten je wat duidelijkheid geven over de beste manieren om je passie om te zetten in een geldverdienende onderneming. Veel succes!